惠安木雕的基本介绍
惠安木雕发源于汉文化的雕梁画栋，是一种与闽南地区皇宫建筑雕刻相辅相成的汉族民间艺术。惠安木雕具有中国绘画的意境和趣味，精致古雅，构思巧妙。它继承了南方雕刻文化精髓，同时又融合了闽南地区的风俗习惯，因此既具有中原地区古朴淳厚、线条流畅、造型端庄的影响，又兼备南方雕刻文化的细腻繁杂，是南派雕刻艺术的代表。2007年8月，惠安木雕被列入福建省第二批省级非物质文化遗产名录。
惠安木雕的历史由来
惠安木雕起源于唐、五代时期，成熟于宋元时期，进入明清时期达到巅峰。清末民国时出现了众多名师，更多的佳作也随之涌现。新中国成立后，惠安木雕产业兴起，异彩纷呈。早期的惠安木雕主要被用于佛像和建筑物的浮雕装饰。惠安木雕随着建筑雕刻和宗教信仰的传播而广泛应用于各种雕刻装饰。后来，黄杨木雕、神像金木雕、仿真雕、树根雕等艺种相继形成，惠安木雕成为当地经济发展和文化旅游品牌。
唐、五代时期，闽南地区盛行“皇宫起”仿宫殿式大型传统民居建筑，惠安木雕得以广泛用于建筑之中。同时，从唐朝开始，泉州便被誉为临海佛国，宗教雕刻长期以来一直是雕刻艺术的主体内容，它与建筑雕刻相辅相成，流传至今。
惠安木雕的制作过程
完成一件惠安木雕需要七道工序：凿粗坯、掘细坯、修光、打磨、刻毛发纹饰、着色上光、配置底座。
凿粗坯
粗坯是作品的基础，需以简练的几何形体概括所有构思中的造型结构，由外到内，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成外轮廓与内轮廓。
掘细坯
以整体为基础，由内到外调整比例和各种布局，然后逐步落实人物等具体形态与五官、四肢、服饰、道具等，要为修光留有余地。在这个阶段，作品的体积和线条已趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要以纵纤维组合镂空，做到去多余的部分而保留筋条，待作品完成后再用薄刀密片法把筋条去掉。
修光
运用精雕细刻和薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细节及其质感表现出来。
打磨
根据需要，完成作品后，需耐心细致地以粗细不同的木工砂纸将白坯木雕搓磨成细润光滑。要先用粗砂纸，再用细砂纸，顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹。要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。
刻毛发、饰纹
用三角刀刻画毛发和饰纹，要求运刀肯定、爽快，刀法粗细均匀，一丝不苟。
着色上光
着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，还能加强作品的材料质感美和形式美。因此在作品着色上需要酌情而定，尽量体现木纹的美，色泽要深沉明快，符合天然木质的各种美感。上光的目的是滋润木质，使作品锦上添花，同时也起到防止污渍、保护作品、长期保存的作用。所以，要求均匀渗透，光泽亮而不虚。
配置底座
底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型不可分割的一部分，因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。作品造型简单或肃穆时，可在底座上稍作精雕点缀，富有曲线和生动活泼的作品则可配以简洁朴素的底座以衬托。要注意互相之间的比例协调，色调上的相互烘托。
